Книга История искусства

С искусством мы сталкиваемся каждый день, но многие из нас не являются ни ценителями, ни просто любителями. Поэтому услышав название книги «История искусства», может возникнуть желание пройти мимо и решить, что она создана только для специалистов. Так думала и я, пока мне не довелось заглянуть внутрь.Тогда мнение полностью изменилось и сейчас я могу высказать свое мнение и заверить, что книга достойна прочтения.

Автор

Написана книга известным специалистом в мире искусств. Это Эрнст Гомбрих. Но создавая глубокую книгу об истории искусств, автор не пытался использовать слишком много профессиональной лексики и непонятных обычному читателю терминов. Без них обойтись, конечно, в такой книге невозможно, но автору удалось найти удачную комбинацию и сочетать профессиональные термины с понятным описанием ,даже описывая отличительные характеристики разных направлений. Такой же подход выдержан и для описания творчества разных художников. Мне показалось, что книга подойдет любому обычному читателю, который хотя бы немножко понимает искусство. А вот для настоящих профессионалов она, может быть, не даст достаточно деталей или подробных фактов.

Что узнаете из книги

Книга не перегрузит нас специальными знаниями, а даст понятие о работах не только великих художников, но и архитекторов разных времен. Понятная простая речь автора создает впечатление личностного разговора о судьбах и характерах этих великих людей. Через их судьбы вы сможете прочувствовать психологию тех сложных и неоднозначных времен, в которые им довелось творили свои шедевры. Текст не единственное достоинство книги. Говорить об искусстве можно долго, но не видеть сами картины не возможно. В конце каждой главы читателю представлены интересные картинки из жизни самих художников. Лично для меня многие из них были настоящим открытием.

О том, что оригинал важнее копии, знают все. Но Гомбрих так по особому пролит свет на вопрос репродукции, снова доказывая, что даже прекрасная копия не передает полного воздействие оригинала. Подтверждает автор это конкретными примера, когда он рассказывает о том, как они выглядят в одном музее, а затем наводит пример другого восприятия этой же картины при другом свете в другом музее. Это доказывает глубину знаний автора и дает пищу для размышления читателю.

В книге вы сможете проследить как менялись подходы человечества к творчеству, аргументация того, почему гении в разное время творили по-разному. Все это подается на общем целостном фоне разных направлений искусства в разных страна. В книге называются самые известные имена и приведены самые ключевые направления в искусстве.

Кому книга подойдет

Как я уже писала, книга не изобилует сложной профессиональной терминологией. Не найдете в ней занудных авторских монологов, поэтому чтение будет достаточно легким. После прочтения , думаю, читатель получит своеобразную базу в области искусства. У него возникнет желание сходить в музей. Если давно там не был, или посетить еще раз, но уже посмотреть на произведения под другим углом. Так, что если увидите эту книгу на прилавке, не бойтесь покупать, подойдет она широкому круг у людей, которые просто хотят развиваться. То есть для общего развития. А поскольку оформлена книга красиво, красочно, ее можно и на подарок приобрести. Если подарить представителю подрастающего поколения, возможно подобная книга станет своеобразным толчком для получения более серьезных знание и желания развиваться дальше.

Помню, как сама в детстве с удовольствием рассматривала картины в разных альбомах.