Музыкальные инструменты - отзывы покупателей о товарах

Музыкант.

Играть на инструментах я научился еще в музыкальной школе. Родители определили меня туда лет в 7-8, почувствовав мой певческий талант, и способность к постижению прекрасного. Поступил я на направление игры на фортепьяно, но данный инструмент мне не особо нравился, а родители считали, что именно классическая музыка и такой благородный инструмент, сделают из меня человека. Таким образом отучившись в музыкальной школе лет 7, и достигнув подросткового возраста, во мне загорелось жгучее желание все бросить, и найти для себя в сфере музыки занятие поинтереснее.

А именно мне хотелось создать свою собственную группу, "boys - band", если так можно выразиться. Я всерьез задумался о том, что было необходимо для реализации моей идеи, и кем вообще я хочу себя видеть в группе. Во - первых было необходимо отыскать единомышленников, с таким же желанием участвовать в музыкальном творчестве, во - вторых, найти талантливых единомышленников - умеющих играть на барабанах, гитаре, и любых других музыкальных инструментах.

Себя же я видел бас - гитаристом, и по совместительству солистом, автором песен. С сольной карьерой бы у меня не возникло особых проблем, поскольку я долгое время обучался вокалу, а вот опыта игры на гитаре у меня совсем не было. В конце концов я решил стать самоучкой в данном деле, и купить себе простенькую, классическую гитару, без всяких примочек.

Первой моей гитарой стала простая шестиструнка за примерно 10.000 рублей. Прикупив еще пару обучающих дисков, с пошаговым развитием навыков игры, я приступил к делу.

Спустя несколько месяцев упорной работы, я достаточно хорошо освоил азы гитарного исполнения музыки, и был готов сколотить "банду". К тому времени, у меня был полный состав: мой школьный друг Сергей - отличный игрок на барабанах; Юрий - бас - гитарист, имевший в своем распоряжению схожую с моей гитару, и клавишник - Алексей. С жанром музыки мы определялись очень долго, но вскоре выбрали для себя - электронное направление.

Поиграв у себя в гараже пару - тройку вечеров подряд, мы начали понимать, что для реализации данного направления нужно заменить наши инструменты, а в частности, хотя бы одну гитару. На руках было не так много денег, но того требовали производственные обстоятельства.

Совместными усилиями четырех старших школьников, воплощающих свою давнюю мечту мы скопили 10. 000 - этого должно хватить.

Мы отправились в ближайший магазин музыкальных инструментов. Зайдя в отдел , где продавались акустические гитары, мое внимание привлекла электрогитара марки Cort, модели G110.

Покупаю!

Внешне она обладала интересным дизайном: классическая черно - белая со вставкой, по форме напоминающая песочные часы, струны находились в идеальном состоянии - натянуты и отполированы до блеска, все кнопки и разъемы находились в приемлемом виде, на головки грифа красовался логотип фирмы - производителя - Cort, а сам гриф изготовлен из древесины клена, и настроен на 22 лада, количество струн - 6. Имеется регулятор громкости, 2 регулятора настройки тона, подтяжка.

Подключив ее у продавца, и испытав, мы всей командой решили "нужно брать!".

Кстати говоря эта красавица стоила около 9.000 рублей, при таком раскладе мы оказались даже в плюсе.

Впечатление.

Поработав с этой гитарой еще года 2-3 могу сделать вывод о ее качестве, и применении.

Внешне гитара выглядит презентабельно, качество сборки отличное (все надежно закреплено болтами и собачками) гриф удобен в применении, гитара хорошо сбалансирована, все входы и выходы держаться идеально. Кстати неплохо вписывается в интерьер моей комнаты, и подходит к нашим основным инструментам.

Что касается звука, то он на этой гитаре средненький: "подтяжка" и все имеющиеся регуляторы, создают большие возможности для экспериментирования со звуком, интонацией, переключатель громкости позволяет выстроить гитару по вашему желанию, но при использовании часто слышны " шипящее" звуки, что мне не очень понравилось.

В целом для новичков аппарат, что надо!

Всем доброго времени суток, дорогие мои читатели!!!!!!!!!!

Сегодня я хотела бы рассказать вам про гитары от марки под названием Martinez.

Начну я, скорее всего, с того, что расскажу вам о том, как же я всё-таки вообще познакомилась в этой маркой под названием Martinez.

Дело в том, что мой сын очень любит музыку. Ещё с малого возраста он представлял, как играет на какой-нибудь воображаемой гитаре или что-то вроде того. Сейчас, когда сын немного подрос, он сам захотел уже всерьёз заниматься музыкой. Я тоже хотела бы, чтобы мальчик проявил себя в чем-нибудь и поэтому решила записать его в музыкальную школу.

Нам там сразу же сказали, что нужно приобретать музыкальный инструмент самостоятельно для своего ребёнка. Так как сыну больше всего нравится гитара, то и записали в музыкальную школу мы его именно на обучению игры на этом чудесном музыкальном инструменте.

Осталось только нам приобрести этот самый музыкальный инструмент.

Так как в музыке и музыкальных инструментах я совсем не разбираюсь, то решила, что при покупке гитары воспользуюсь помощью консультанта, который смог бы мне действительно помочь и рассказать, какую гитару стоит брать и почему.

В магазине музыкальных инструментов мне посоветовали обратить внимание на гитары от производителя, который называется Martinez.

Кстати, как позже выяснилось, эти гитары можно приобрести и во многих онлайн магазинах. Вот так, например, выглядит один из таких магазинов:

Все эти гитары стоят не так уж и дёшево. Стоимость гитар вот такая: гитара акустическая Martinez стоит одиннадцать тысяч девятьсот пятьдесят рублей, гитара семиструнная стоит десять тысяч четыреста десять рублей.

Как вы и сами видите, дорогие мои читатели, цены гитар достаточно высокие. Но тем не менее, для сына я всё-таки приобрела одну такую гитару.

Учитель в музыкальной школе тоже сказал нам, что гитара от производителя под названием Martinez, которую мы приобрели, хорошая и идеально подойдёт для занятий.

Так что могу сказать, что в итоге покупкой я осталась очень довольна. Ребёнок тоже рад этой покупке, почти каждый день играет на этой гитаре.

Сейчас он уже может сыграть несколько произведений.

Я очень рада, что отдала сына в музыкальную школу.

Рекомендую также и вам, дорогие мои читатели, обратить своё внимание на гитары от производителя, который называется Martinez.

Спасибо за ваше внимание!!!!!!!

Гитара обладает качественным чистым звуком, использование которого предусматривает потрясающие возможности для творчества в таких стилях музыки как инди-рок, блюз, джаз, гранж, а также инструментальный рок. Вообще форма Les Paul конечно же подразумевает характеристики блюзовой гитары. Но если вы планируете играть в тяжелых стилях, а именно в различных направлениях металла, гитара идеально подойдет, поскольку красное дерево дрожит, раскаляется и выдает прекрасные низкие тона, без которых как говорится "навалить мяса" точно не получится. Также многие современные гитаристы, играющие в тяжелых стилях, предпочитают такую форму, например, Энди Джеймс. А порубать на таком потрясающем звуке каверы на Металлику, Пантеру и прочих звезд старого доброго треш-метала - одно удовольствие!

Что касается формы данной гитары - Les Paul доступен каждому. Я больше склонен играть на гитарах формы стратокастел, или суперстрат. На сцене, особенно после таких гитар, Les Paul сперва кажется слегка тяжеловат. 22 лада все же подразумевают более частую игру драйвовых риффов, чем высоченных соло. Но, с другой стороны, если вы фанат Зака Вайдла - только в путь! Да, с гитарой придется первое время побороться, пока руки привыкают.

Соотношение цена/качество выдержано идеально. Если у вас не хватает денег на Gibson, то Epiphone окажется для вас идеальной более бюджетной заменой с отличным плотным звуком.

На чистом звуке звук не такой яркий, как у страта или суперстрата, но тем не менее вы же не из-за знакового "стекла" берете данный инструмент. Блюз на чистом, драйвовые горячие риффы на дисторшене или овердрайве. И, конечно, не стоит забывать, что ламповый комбик - это путь к успеху с большинством гитар, особенно для новичков, так что не стоит ждать что-то взрывное, если используете некачественное оборудование.

Наличие трехпозиционного переключателя также позволяет экспериментировать с чистым звуком и расширяет возможности для творчества. Но все же я не считаю, что это сильная сторона данного музыкального инструмента. В основном лучше, опять же на мой взгляд, использовать бриджевый хамбакер на подгруженном звуке для тяжелой музыки. В нековом положении звук не так богат обертонами, глухота режет все заложенные возможности. Но всегда можно эксперементировать со звукоснимателями. Я бы заменил нек, но это опять же больше на любителя.

Доброго времени суток, достопочтенная публика сайта Отзыв.ПРО!!!

Синтезатор Yamaha R200 очень не дорого мне вышел всего за 6000 рублей, правда брал его не новым на сайте авито, но состояние идеальное. Предыдущий хозяин синтезатора Yamaha R200, покупал его в 2010 годы, так что получается, что эта техника проверенная годами, так как бывщий владелец рассказал мне что за время пятилетнего использования он не разу не ломался. Синтезатор

На фотографии запечатлен синтезатор Yamaha R200, на нем мы наблюдаем табло синтезатора, которое расположено по центру инструмента вверху (смотрите фотографию внизу):

многофункциональный – может заменять любой музыкальный иструмент начиная от фортепьяно и заканчивая народными музыкальными инструментами. В функциях имеются специальными звуковыми эффектами такими как: - кукареканье петуха, шажки по снегу, мяу мяу, гав гав, шум прибоя, звук вертушки вертолета и многое другое. В памяти синтезатора Yamaha R200 записано много композиций, которые можно прослушать и если смотреть на табло синтезатора во время прослушивания можно увидеть как данную композицию сыграть но нотам.

На фотографии запечатлен синтезатор Yamaha R200, здесь мы наблюдаем, что синтезатора



ставятся



на поставку и занимает не так ж много места (смотрите фотографию внизу):

К синтезатору есть возможность для подключения наушников.

В целом хорошая и не заменимая вещь!

Я начала играть на гитаре уже довольно поздно лет в 17 и первой гитарой моей была классическая гитара марки Хуниор. Производства Чехии она для своей цены играла довольно мелодично.Итак я брала уроки на Хуниорс и мне той начинающей девченке этого хватало.На ней я научилась брать барре играть аккорды и сочинила на ней произведения.Но после того как ты учишься играть на гитаре и у тебя идёт прогресс в игре хочется уже более хороший инструмент.Более красивый по звучанию и модный по внешнему виду.Мой бывшийпрепод как раз и играет на такой и у меня в памяти возникло воспоминание моего учителя с чёрной гитарой и её классным бренчанием.Могу отметить что не в каждом магазине есть гитары этой марки,в основном простые для начинающих.Но все же изрядно поискав я нашла гитару своей мечты в музыкальном магазине в центре города.Сыграла на ней аккорды своё произведение и гитара довольно хорошо все мне проиграла струны на ней тоже стояли отменные.Молодой человек ,продавец консультант в магазине сам её отметил как гитару для людей с сильным уровнем игры.Сказал что у него есть такая,и она ему нравится.Вот уже год у меня есть эта гитара и я не жалею о её приобретении.Играет все сильно и без резких неприятных звуков

Когда я была ребёнком у меня было старое, чёрное, страшное, дребезжащее и не настроенное пианино с гордым именем Владимир, от которого шарахались все, включая соседскую собаку. Нравился инструмент лишь моему коту, который пил воду из банки, которую я ставила под педали, дабы эта "дура" не рассыпалась под очередным Басо-Остинато...Так мы с моими соседями с детства стали лютыми врагами, а мой интерес к музыке все интенсивнее угасал...в конце колледжа моей подруге подарили электронное фортепиано, и тут я подумала вот оно! То о чем я даже не могла мечтать. По тем временам это конечно же было дороговато, но поверьте оно того стоило, особенно для ребёнка который только учиться слушать и понимать инструмент. Какое счастье играть на инструменте, клавиши которого нужно нажимать всего один раз и легким касанием, штрихом, которым указан в нотной партии, а не истошно долбить и нервничать от того что ничего не выходит, когда ты можешь сесть и поиграть в любое время суток с той громкостью, с которой хочешь ты! Идеальный вариант для обучения, для тех у кого есть энтузиазм и желание!идеальный вариант для наших маленьких квартир с безумным соседством. Очень советую именно для обучения в музыкальных школах, колледжах и консерваториях, и с синтезатором это не сравнить!

Синтезатор Yamaha PSR 260

Давно хотела синтезатор, но все никак не могла определиться.

Перелопатив кучу литературы, я решила что синтезатор Yamaha PSR 260, германской сборки - это отличный музыкальный инструмент.

Во-первых, немецкое качество всегда славится.

Во-вторых, японская аппаратура - это вообще легенда.

Синтезатор небольшой, но звук покоряет: громкий, чистый,приятный. К тому же есть регулировка уровня громкости, что важно для многоквартирного дома.

Плюсы

Многофункциональность, режим обучения, настраиваемый метроном, регулятор громкости, компактность, дизайн.Отличный многофункциональный синтезатор замечателен для начального обучения игры наклавишных.

Минусы

Для меня абсолютно никаких минусов нет.

Занятия музыкой теперь нравятся всей семье

Клавиши нажимаются легко и мягко.

Модель Yamaha PSR 260 имеет пять октав (61 клавиша). Мне, например, хватает и трех октав.

В синтезаторе встроены 16 полифонических голосов, 100 пэтчей и 4 мультипэда, а это большая возможность делать занятия музыкой интересными, разнообразными.

Для начинающих в синтезаторе есть нужная и удобная функция обучения игры, которая отображается на небольшом дисплее.

Мне это помогло разучить в достаточно короткий срок несложные пьески и легко разобраться с нотами ключей: скрипичного и басового.

В синтезаторе есть метроном, помогающий при самостоятельном разучивании разных музыкальных произведений.

Скорость метронома настраивается самостоятельно.

Технические характеристики

В отличие от стационарного фортепиано, синтезатор Yamaha PSR 260 мобильный, и для него не нужно дополнительное или специальное место в квартире.

Синтезатор легко брать в дорогу: габариты 950x376x132 мм позволяют перевозить его и в автомобиле, и в общественном транспорте, так как он легкий, весом около 5 килограммов.

У синтезатора имеется 2 встроенных динамика диаметром 12 см. Звучание у них тонкое, чуткое, не дребезжат.

Я приобрела синтезатор Yamaha PSR 260 за 15000 рублей, и думаю, что он стоит этих денег. Покупкой синтезатора Yamaha PSR 260 очень довольна.

Не знаю, похвалят ли данную модель синтезатора профессионалы, но для начинающих приобрести Yamaha PSR 260 очень рекомендую!

В течение года синтезатор ни разу не подвел меня, в ремонте не нуждается до сих пор.

Хороший многофункциональный синтезатор прекрасно подходит для начала обучения игры на клавишных инструментах.

Вспоминая свою молодость, хочу отметить, что купить хорошую акустическую гитару в то время было большой проблемой. Помню, что мне первую купленную гитару принёс мой отец, где он её достал я не знаю, но точно помню, она стоила 40 рублей (со звукоснимателем) и это был для меня настоящий праздник. Конечно, потом у меня появились более дорогие гитару, одна из которых до сих пор лежит в нашем доме. Но время бежит вперед и вот уже мой сын запросил у меня гитару с желанием научится на ней играть. Я, конечно, поддержал его инициативу, но, простите не дал ему начинающему гитаристу свою дорогую гитару. Я пошёл другим путем и приобрел ему акустическую гитару Гитара Hohner HC-06. Этот мой выбор был не случайным. Во-первых, я ориентировался на не дорогой, но более качественный музыкальный инструмент. В этой гитаре мне, прежде всего, понравилось качество сборки, внешний вид, ну и, конечно, качество её звучания. Стоимость данного инструмента составила 3000 рублей, что в полнее не жалко для такого инструмента. Тем более уже по своему опыту я знал, что данный инструмент будет путешествовать вместе с моим сыном. Это и всевозможные походы, сборы, стройотряды и т.д. А так, как вы знаете условия для музыкального инструмента жестокие, мало, что она может подвергаться каким-то ударам, да и каждый играющий и не играющий норовит на ней поиграть. В этом смысле данная гитара полностью оправдала себя. Производителем данного инструмента Гитары Hohner HC-06, как не странно или странно, является Китай. Изготовлена она по всем классическим канонам и является классической гитарой, отлично подходит для аккомпанемента песен и музыкальных произведений различными переборами, а играть на ней классическую музыку одно удовольствие. Я уже отметил, что гитара изготовлена очень качественно, в её производстве использовано классическое сочетание пород дерева, которое всегда используется в производстве акустических гитар. Корпус гитары изготовлен из махагони с верхней декой из слоенной ели, накладка грифа выполнена из палисандра. С нижней части гитара с виду красного дерева, что придаёт ей довольно привлекательный вид. Надо отметить и то, что данная гитара комплектуется нейлоновыми струнами.

Итак, подведем итоги: Гитара Hohner HC-06 – это довольно качественная и простая полноразмерная классическая гитара с нейлоновыми струнами. Для изготовления данной гитары используется классическое сочетание различных пород дерева, но не особенно дорогих, что отличает её от более дорогих гитар. Внешне гитара выглядит довольно симпатично, звучание, конечно, не шикарное, но вполне качественное для начинающих гитаристов, а также для использовании её в различных походах или тусовках. Учитывая все её недостатки надо учесть, что цена данного инструмента небольшая, что очень даже немаловажно для начинающих гитаристов. Мой сын на сегодняшний день у нас в доме пользуется моим дорогим инструментом, а для походов использует именно эту гитару. Примечание: При покупке данного инструмента в магазин надо взять обязательно хорошего специалиста в этой области. К примеру, только из пяти гитар мы выбрали ту, которая нас устраивала по звучанию, настройки ладов и т.д.

Всем читателям моего отзыва доброго времени суток! Когда-то я страшно мечтала, просто грезила одной только мыслью о ямахе. Я играла на фортепиано с детства, ходила в музыкальную школу, все это было в девяностые прошлого столетия. Тогда слово-фонограмма – было чем-то непонятным. Минусовка- плюс- что это в чем разница? И когда первую свою песню я спела под минусовку, в музыкальной школе, мне страшно захотелось играть именно на синтезаторе, потому папа с мамой мне его и купили. Это была самая простая 510 ямаха, которая воспроизводила музыку на мини-дисках, на них же я и научилась скидывать и записывать фонограммы, в конце концов именно с нее и началось мое творчество - начала писать песни на сви же стихи. Все было круто и здорово, пока моя ямаха не перестала работать. Починить ее так и не удалось, потому через время мы купили Синтезатор Yamaha PSR-R200. Он до сих пор работает, я если честно не ожидала, что срок эксплуатации у нее будет столь длительным! Покупали ее шесть лет назад за 8000 рублей. У данного инструмента много различных функций – стили, композиции, инструменты – всевозможные – надо флейта- пожалуйста, надо орган – нет проблем. Даже есть эффекты – звук петуха, кота, собаки и так далее.

Мне нравится то, что после фортепиано к данному инструменту привыкать не нужно, он конечно немного мягче по соприкосновению, но клавиши чувствуешь хорошо и не идешь мимо них, как у меня часто и густо получается на миди клавиатуре – Аксиом49, которую мне подарил муж совсем недавно.

У синтезатора хорошее звучание, качество, исполнять на ней может даже ребенок. Кстати, у меня племянник играет на ней с удовольствием.

Один только минус –нет встроенной памяти, это даже огромный минус, я бы сказала! но на то время, когда покупался инструмент - он был одним из самых лучших по приемлемой цене.

В остальном не могу сказать, что она мне чем-то не подходит – меню на русском, в программе 134 тембра, кстати, не сказала самого наверное главного – 134 клавиши!!!

Аранжировки получаются интересными, звучание –вполне сносное для того, чтоб потом эти фонограммы включать на другом носителе, так что рекомендовать скорее буду, чем нет, тем более, что если купить ее в хорошем поддержанном состоянии, то она вполне удобна для учения игр на фоно и создания первых музыкальных композиций! Но если есть возможность – купить подороже – то конечно выбирайте из того, что сейчас выпускают, а то эту модель уже точно не встретите в новом состоянии!

Доброго времени суток, уважаемые читатели!

На Руси, издревле живет удивительны и талантливый народ, который соединил в себе как трудолюбие, так и много других качеств, одним из которых является умение отдыхать. И тут можно привести множество примеров... Возьмем, даже такой, как танцы, пение, вождение хороводов. Все это помогало людям, немного забыться от повседневного труда. Многое из нашей культуры было утеряно, а часть записана среди книг фольклористов. Музыка, сама по себе явление загадочное. Среди музыкантов, бытует мнение, что научиться играть на любом из музыкальных инструментов, может каждый, а вот доносить настоящую музыку может только тот, кто играет сердцем. И ту совсем не важно, профессионал играет или самоучка, ведь главное, не что ты играешь, а как! Сегодня я хочу познакомить вас с одним из музыкальных инструментов, который по своей сути загадочен и прост. Называется он- "Крнцентина". Теперь давайте познакомимся с этим по ближе.

Что из себя представляет?

Для начала вот официальное определение.

Концертина — духовой язычковый пневматический музыкальный инструмент — гармоника с хроматическим звукорядом, без готовых аккордов.

Если вы совсем не знакомы с подобными инструментами, то вам будет трудно понять, что и как здесь устроенно. Для начала, давайте разберем, как устроены все язычковые инструменты. Само название язычковые, говорит за себя. Суть в том, что внутри установлены голосовые планки, которые имеют язычок, сделанный из стали. При прохождении через него воздушного потока, он начинает колебаться и это вызывает появление звука. Для наглядности добавлю фото.

Надеюсь, что все поняли о чем идет речь. К язычковым инструментам, относятся знакомые нам: баян, гармонь, аккордеон, жалейка и

конечно же концертина тоже.

История появления...

Впервые концертина была изобретена в Англии в начале 19 века. В то время, многие занимались разнообразными опытами, пытались понять музыку. Так в 1829 году Чарльз Уитстон, запатентовал свое творение, которое назвали "Симфониум". Этот инструмент имел кнопки, меха и шестигранный корпус. Позже ее начали называть Концертиной. Ее можно смело считать близкой родственницей нашей русской гармошки. Единственной отличительной особенностью Концертины, является, что на обеих сторонах и правой и левой клавиатуры отсутствуют готовые аккорды. Это дает возможность играть мелодию и левой и правой рукой одновременно или чередуя. Как оказалось, в настоящее время имеется несколько разновидностей этого инструмента.

Разновидности инструмента Концертина...

При всей своей простоте, оказывается семейство у этого инструмента довольно объемно. Они производятся в многих странах мира, таких как: Англия, Швейцария, Бельгия. Даже Китай и тот делает такие концертины. Перечислять все модели нет возможности, так как тогда статья будет очень длинной. Единственно, что можно сказать. Основное отличие у них бывает только в размерах и количестве кнопок, а так они все похожи. Не смотря на всю свою неказистость и маленькие размеры, концертина имеет очень приятное звучание и богатые музыкальные возможности. Многие музыканты, которые попробовали играть на ней, в дальнейшем не смогли расстаться с ней и даже достигли популярности. Для примера назову несколько имен людей, которые прославились с этим удивительным инструментом: Ричард Благруов, Джулио Ригонди и всеми известный куплетист Николай Бандурин. Все чаще в интернете можно встретить видео, где русские люди начинают осваивать совсем не привычный для нас инструмент. Это уже показатель.

Всем спасибо за внимание!

Не могу сказать, что у нас очень музыкальная семья, но все играют понемногу, да и музыкальным слухом не обделены. Бывает на праздники, когда соберемся компанией, муж на гитаре сыграет или я на фортепиано, друзья в большинстве своем тоже могут на гитаре играть. И, видимо, проникнувшись творческой атмосферой, наш старший сын решил научиться играть на гитаре. Сообщил нам, что решил записаться в музыкальную школу, и ему нужна гитара. У мужа семиструнный инструмент да и лет его гитаре много, решили, что раз стремление есть, то подарим сыну его первую акустическую гитару. Выбор музыкального инструмента – дело серьезное, требует индивидуального подхода, и начали мы изучать различные модели. Конечно же, нам нужна была качественная гитара известного бренда, но чтобы и цена была приемлемой. Муж вспомнил, что первой его гитарой была шестиструнка фирмы Hohner. Немецкое качество гитары никогда его не подводило и звучание его инструмента было всегда отличным. Решили остановить свой выбор на гитаре этой фирмы. Теперь предстояло выбрать модель. Главным критерием было соотношение цена-качество, но также внимание уделялось и тому, насколько комфортно гриф ляжет в руку. Перепробовав несколько моделей, мы остановили свой выбор на акустической гитаре Hohner hw220 натурального цвета. Во-первых, это классическая гитара и она подойдет как новичку, так и профессионалу. Во-вторых, звучание у этой модели одинаково хорошее как в студии, так и на сцене, а для ученика музыкальной школы это важно вдвойне, так как выступать ему предстоит на всех школьных концертах. Гитара отлично держит строй и имеет насыщенное и ровное звучание. Гриф в этой модели выполнен из красного дерева, топ гитары изготовлен из ели, а нижняя дека и обечайка – из американской липы. Сборка очень качественная. Даже такие придирчевые покупатели как мы, не нашли никаких изъянов в этой акустической гитаре. Благодаря тому, что фирма Hohner разместила свое производство в Китае (но все процессы изготовления и сборки строго контролируют немецкие специалисты), цены на их инструменты радуют глаз и не слишком истощают кошелек. Сын был очень доволен подарку, гитара отлично подошла по всем параметрам, а с первых аккордов стало понятно, что ребенок будет посещать музыкальную школу с превеликим удовольствием. Мой совет всем мама, чьи дети решили научится играть на гитаре, выбирайте эту модель инструмента (Hohner hw220) и ваши будущие музыканты будут вам очень благодарны.

Среди огромного разнообразия щипковых музыкальных инструментов укулеле ( ukulele ) выделяется своим забавным внешним видом, компактностью и простотой в обучении игры на данном инструменте. родиной Укулеле являются гавайские тихоокеанские острова, где данный инструмент уже давно пользуется большой популярностью. Существуют различные виды укулеле в зависимости от их размера : тенор( tenor) , сопрано (soprano) , баритон (bariton) и так далее. Пик популярности укулеле приходится как раз на наши дни, когда музыка становится все более популярной благодаря своей доступности. Укулеле отлично подходит для исполнения музыки различных жанров. На этой "маленькой гитарке", как многие ошибочно называют укулеле, отлично звучат как роковые композиции, так и мелодии из детских мультфильмов. Научится играть на укулеле достаточно просто - через несколько недель струны запоют вашу первую мелодию, благо видеоуроков по игре на укулеле в интернете предостаточно. Говоря о производителях укулеле стоит отметить фирму Flight, которая уже не первый год выпускает инструменты отличного качества по доступным ценам. При выборе укулеле не стоит жадничать, ведь плохой инструмент может отбить желание заниматься музыкой даже у самых мотивированых.

Фирму KORG знаю давно и очень уважаю, поэтому и решил приобрести именно его. Где то прочитал, что этот инструмент компактный, с чем соглашусь, и интерьерный, что, думаю, неуместно для такого пианино. Вот что ультрасовременный дизайн, то тут я согласен.

На самом деле считаю корпус простой и прочный. При игре не шатается, как более дешевые модели. Педали не скрипят. Всегда отмечаю это, потому что те, кто будет пользоваться инструментом в домашних условиях, меня вспомнят, когда вы посадите ребенка за занятия музыкой, а чтобы он не доставал всех окружающих гаммами, наденете на него наушники.

Усилитель у инструмента такой, что можно вполне воспитывать у соседей любовь к искусству, а выход на усилитель с колонками еще упростит это дело. Цифровые возможности, в общем то как у всех современных инструментов такого плана, то есть имеются 30 встроенных тембров - звучание рояля, электро пиано, стрингс, органы и другие. Но здесь использованы современные технологии генерации звучания, что действительно поражает схожестью с аккустическим роялем. Клавиатура 88 клавиш, то есть полная, и при определенной жесткости достаточно чувствительная, имеющая три уровня. Она имеет молоточковую механику, что помогает выразительности игры, восрпоизведения нюансов, туше, в общем пианисты смогут это оценить. Для тех, кто не дружит с модуляциями имеется функция транспонирования. Это огромный плюс для тех, кто любит домашнее музицирование - вы решили попеть, а голоса не хватает, слишком высоко поет Алла Пугачева, а здесь нажал кнопочку и играешь в другой, удобной для вас тональности.

Очень хорошо звучат тембры роялей - это аккустическое пианино, звук похож на звучание концертного рояля, грандпиано, и более мягкие электропиано. А еще органы, вибрафон, аккустическая гитара. Для обработки звуков имеются эффекты - бриллиант, это такое яркое звучание, добавляет высоких звонких частот, ревербератор, то есть эхо, и очень крутой эффект хорус, создающий иммитацию многоголосия. И это все Korg. Для тех, кто не дружит с ритмом, есть функция встроенного метронома - темп, размер, акцент. Еще одна мощная функция - это возможность наложения тембров, то есть звучать будут одновременно два звука, например электропиано и скрипки, это очень распространенный вариант игры на синтезаторе, так что если вы дома играете, то ваши домашние подумают, что вы человек-оркестр. И еще он очень мало потребляет энергии.

На мой взгляд очень неплохая гитара. Хорошо звучит звонко, на мой взгляд не хватает немного басов. Мягкий и приятный звук. Нет так называемой "крикливости". Играть на такой гитаре можно как в ансамбле так и соло. А так же во многих стилях и направлениях как рок, блюз, кантри, поп. Отличный вариант для тех кто переходит с классической гитары на акустическую. К тому же фирмаYamahaговорит сама за себя инструменты у них качественные. Все таки работают они уже давно аж с 1897 года и удержать планку особенно сегодня очень не легко. И поверьте в этом случае она стоит своих денег даже с учетом небольшой пере платы за фирму. Стоит она около 8000. Думаю это наилучший вариант как и для ученической гитары так и для уже более продвинутых музыкантов. Гитара довольно популярна. Да и имеет хорошими отзывы. Так же у этого инструмента довольно приятный дизайн и если вы эстет во всем, то и тут вас хорошенько порадует этот замечательный инструмент. Так же она хорошо держит строй и со временем ничуть не ухудшаются ее качества. Гриф у гитары умеренно узкий, так что подойдет даже если у вас не большая рука. Правда есть и некоторые "но". Заводские струны придется поменять если вы хотите выжить из этой красавицы звук по максимуму да и пальцам играть будет приятнее. Но такие рекомендации можно дать почти ко всем инструментам. А в целом замечательный инструмент.

Года четыре назад во мне появилось жгучее желание научиться играть на гитаре.

Перебрав всю информацию в интернете и справочниках, я решила, что приобрету не классику, а акустику .

Попробую пояснить почему.

На классической гитаре очень нежный и тонкий звук. Сыграть на такой гитаре бардовские мелодии, дворовые песни или даже современые - практически невозможно. Акустическая гитара в этом плане очень даже подходит. У нее громкий, четкий, слаженный звук, который позволяет "разгуляться" фантазии.

Теперь перейду к тому, почему я выбрала гитару фирмы Yamaha.

Во-первых, тонкий и удобно расположенный гриф. От природы у меня небольшая ладонь, но с таким грифом у меня проблем не возникает.

Во-вторых, очень четкий и громкий звук, который позволяет сыграть многие жанры музыки.

В-третьих, небольшой вес.

Я считаю, что данная гитара подойдет очень хорошо новичку, так как я начинала именно с нее. На ней будет проще выучить аккорды, она не очень тяжелая и ее легко взять с собой. Она станет верным помощником начинающему гитаристу.

И, главное, если у вас что-то не получается- не отчаивайтесь. Все это проходили, когда уже даже желание продолжать пропадало, но ведь путь к чему-то всегда нелегог. Удачи вам!

Я рекомендую именно ее.

Когда встал вопрос о приобретении клавишного инструмента для занятий музыкой, было понятно, что для нашей квартиры фортепиано слишком громоздкий инструмент. Нужно было что-то поменьше и по цене более менее приемлемое. Решили, что цифровое пианино для нас станет оптимальным вариантам в данный момент.

В магазине Музторг нам посоветовали рассмотреть модель синтезатора denn pro pw01 bk стоимостью чуть более 15000 рублей. В принципе, нам инструмент сразу понравился и мы его приобрети.

Технические возможности

Так как синтезатор мы взяли для того, чтобы научиться играть, для нас не стояла задача найти модель с множеством функций.

В модели denn pro pw01 bk 88 полноразмерных клавиш, то есть по количеству октав он такой же как и полноценное фортепиано. Делать упражнения, гонять гаммы, учить пьесы на нем очень удобно. Единственное, что клавиши очень мягко нажимаются, и когда я сажусь за фортепиано разница очень чувствуется.

В синтезаторе предусмотрено 8 различных тембров, во время разучивания какого-нибудь этюда, я частенько их переключаю, так становится не так грустно от проигрывания одних и тех же тактов по много раз.

Есть функция обучения игре на инструменте, что тоже очень сильно помогает, особенно по началу. При желании синтезатор можно подключить к компьютеру.

В детстве я любила слушать как дядя играет на губной гармошке, а я и не знала, что это тоже относится к духовым инструментам.

Духовые инструменты - это различные трубы, которые выполнены из различного материала и используются практически в каждом оркестре. Среди них выделяют трубы, сделанные из меди и дерева, это два наиболее распространенных вида. К духовым инструментам относится труба, кларнет, тромбон, баян, флейта, саксофон, орган, зурна, гобой, фисгармония, балабан, аккордеон и другие. Также существуют много производителей такие, как Yamaha, Besson и другие. Также по ценам они тоже различны начиная от сотни долларов и заканчивая десятками тысяч долларов, а может быть и больше, если это какая-то коллекционная модель.

Мы уже выяснили два основных вида - деревянные и медные. Ранее они классифицировались по признаку материала из которого они сделаны. Сейчас изменилось, они классифицируются по звуку и тембру, который они издают. Также существует отдельный вид, который выделяется сам по себе - это клавишные музыкальные инструменты. К ним относятся фисгармония, орган, баян и другие, их список небольшой.

При своем описании духовых инструментов, некоторое было взято из интернета, некоторое из рассказов деда, что-то от себя. Не судите сильно мой отзыв, я старалась, чтоб он был всесторонним.

У них такое название, потому что внутри инструмента находится деревянная трость, которая издает звуки. На таких инструментах расположены отверстия, которые расположены на строго определенном расстоянии. Музыкант, когда на нем играет, перекрывает пальцами их, благодаря чему получается определенный звук. Их список: кларнет, балабан, флейта, фагот и другие. Существует еще один вид, который хочется отметить - это язычковые. Звук происходит благодаря колебанию этого язычка, благодаря колебанию воздуха, эта пластина-язычок находится внутри. Вообщем видов много, а издает каждый свой звук. Я считаю духовые инструменты - это инструменты для души, настолько у них красивая музыка! В детстве я не любила такую музыку, но становясь с годами старше начинаешь больше ценить классику, мне очень нравится саксофон, я бы хотела научится на нем играть! Надо с детства приучать детей к красивой музыке, чтобы они вдохновлялись ею больше, чем компьютерными играми и телевизором. Я знаю много людей, которая им тоже нравится. Также знаменитости тоже выделяли духовые инструменты среди всех инструментов, почему-то вспомнила Била Клинтона, который играл да и наверное играет на саксофоне. Каждый может выбрать именно тот инструмент, который ему по душе, эта музыка никому ничего не навязывает! Она переносит в сказочный мир, где эмоции выливаются в музыку! Ведь это так прекрасно!!! Не зря эти инструменты были известны и популярны в старину, еще наши прадеды играли на гармошке, а наши мамы отплясывали под них, это было веселое время. Время, когда царила любовь и радость, не было зависти и злости, все люди были добры к друг другу. И даже дверь на замок не закрывали, не то, что сейчас!

Агрегат Yamaha YST-SW305 представляет собой сабвуфер от флагмана в музыкальном мире Yamaha. Это свидетельствует о том, что эта модель качественная и даст великолепные показатели звучания.

Технические характеристики модели

Частотный диапазон колеблется от 20 до 160 Гц (-10 дБ).

Здесь имеется два драйвера с полимерными диффузорами по 200 мм. А мощность усилителя достигает 200 ном.

По результатам измерений была зафиксирована нижняя граничная частота на уровне 31 Гц (-10 дБ).

Теперь перейдем к управлению и главным функциям сабвуфера.

Тут имеется линейный вход, а вот линейного выхода нет. Есть высокоамплитудный вход и выход. Хотя для внешнего кроссовера тут выхода нет.

Регулировка ФНЧ тут находится в пределах от 40 до 140 Гц.

Фаза регулируется от 0 градусов до 180.

На конструкции есть устройство защиты от повреждений, но нет фильтров (высоких частот и инфразвуковых частот).

Если брать габариты этого изделия, то выходит: 585 Х 235 Х 445 мм. Он выполняется в двух вариантах - черный и вишня. А весит это детище 21 кг. Он стоит вертикально и чаще всего просто на полу.

Описание сабвуфера

Этот сабвуфер вообще относится к серии Advanced YST и похож в чем-то на модель SW 205, однако тут имеется уже два динамика. Порт и головка резонатора тут не видны, так как они скрываются за панелью, которая представлена в виде декоративной решетки. Эта модель модель конечно мощнее и выше своего младшего брата.

Управление здесь осталось таким же и коммутационные возможности, но все же мощность значительно стало больше. Тут кнопки и переключатели выведены на лицевой панели, поэтому очень легко этим управлять.

Агрегат оснащен особенной системой сервоконтроля. А также имеется защита от возможной перегрузки динамиков. Здесь имеется автоматическая возможность включения и выключения в зависимости от уровня звука, т.е. высокий или низкий (Hi or low). Т.е. тут разные пороги действуют на срабатывание. В режиме HI тут значительно более высокая чувствительность и срабатывание на порог. Стоит отметить. что магнитное поле в низкочастотном диапазоне экранировано.

Если предшественник считался мощным театральным агрегатом, то этот брат пошел еще дальше и заметно переплюнул своего меньшего коллегу. При проверке не нужно было например использовать регулятор шкалы усиления, не было такой надобности.

В целом модель значительно лучше, но в отношении баса то стоит сказать, что параметры такие же. Но все таки у этого аппарата значительно больше возможностей при решении любых театральных задач.

Сабвуфер хорошо справляется со звуками экстремального характера. Т.е. он хорошо воспроизводит удары, выстрели, взрывы и другие резкие звуковые колебания, причем дребезжания мы не наблюдаем. Поэтому остросюжетные фильмы с таким агрегатом смотреть просто удовольствие, правда это лучше делать днем, чтобы вечером не мучить соседей такими звуками, чтобы они не подумали, что у вас действительно раздаются реальные выстрелы из пистолета. Все таки тут имеется отличная динамическая стратификация баса, что делает такой звук красивым и приятным на восприятие и реалистичным.

Конечно музыкальный трифоник нужно еще настраивать, чтобы подогнать все под свои вкусы и приоритеты, но все таки лучше с ним использовать полочные сателлиты.

Этот агрегат подойдет даже для большой комнаты, мощности хватит.

Низкочастотный и энергетический баланс достаточный для комнат больших размеров.

Стоит еще сказать, что эта модель сабвуфера готова работать с акустическими система практически любого производителя и типа.

Выводы

В целом пользователи отмечают, что здесь имеется мощный и глубокий бас, но приходиться возиться с настройками. Но если вы потратите немного времени на эту процедуру, то потом сможете наслаждаться отменным звуком и для дискотеки, и для домашнего кинотеатра.

Ну, во-первых, хочу сказать, что синтезатор - это не совсем музыкальный инструмент в том классическом понимании. То есть, в обычной музыкальной школе вам предложат занять ребенка пианино, скрипкой, домброй или флейтой, а может быть гитарой, но не синтезатором. Синтезатор - это что-то вроде компьютера, особенно синтезаторы последних моделей, ну или хотя бы с выходом USB. Во-первых, я выделю три категории людей, который вдруг захотят играть на синтезаторе.

Первая, это пианисты. Я отношусь к этой группе, так как имею музыкальное образование по классу фортепиано. Этой группе людей научится играть на синтезаторе проще всего, так как это тоже клавишный инструмент, и человек уже владеет техникой игры на клавишах, обучен музыкальной грамоте, то есть читает ноты. И этой группе надо только разобраться с моделью синтезатора. Узнать что именно умеет делать этот инструмент, ведь много всяких моделей синтезаторов - от самых простых до самых навороченных, напоминающих больше по своим функциям целые музыкальные студии. У меня, лично, достаточно простой синтезатор Ямаха с USB, покупала я его лет пять назад за десять тысяч рублей и о том как я научилась на нем играть чуть позже.

Вторая группа людей - это тоже музыкально образованные, но владеющие не клавишными, а, например, струнными или духовыми. Им уже сложнее освоить синтезатор, так как вначале придется научиться играть на клавишах, освоить технику. А что касается нотной грамоте, то они уже обучены.

И, наконец, третья группа - это те, кто начинают свою игру с нуля. У них два пути - вначале разобраться в устройстве инструмента или начать учиться играть на пианино. С чего бы они не начали, но осваивать пианино и учиться нотной грамоте им все равно придется. Хотя, некоторые, обладающие хорошим слухом обходятся и вовсе без нот. Вон, мой муж неплохо играет на разных гитарах, даже с музыкальными группами выступал, в отличие от меня, и даже умеет импровизировать, но совершенно не разбирается в нотах.

Итак, вернемся к моей несложной Ямахе. Есть у нее инструкция, конечно, но и без нее на синтезаторе у каждой кнопки написано ее значение, так что очень несложно разобраться. Есть основные кнопки с помощью которых можно выбрать любой стиль аккомпанемента, например, вальсовый или джазовый, подобрать ритм в котором будете играть и теперь выбираете голос. Можете играть на "пианино", а также различных гитарах, саксофонах, скрипках, даже колокольчиках. Там звуков немерено, даже стук колес поезда, цоканье лошади и выстрелы ковбойских пистолетов. А на мониторе видно на какие клавиши вы нажимаете, так как они тут же преобразуются в ноты и вы сможете выучить эти ноты.

Этой гитарой пользуюсь уже давно. Когда выбирал себе инструмент для покупки, то прежде всего смотрел чтобы не дорого стоила. Это было главное, во всем остальном как новичок в гитарном деле толком не разбирался, все остальные параметры как-то мало интересовали, в частности материал инструмента совершенно не волновал, да и качество сборки тоже. Сейчас, конечно, на все смотрю уже с другой стороны.

Конечно, еще раз скажу, что это гитара именно для новичка, который собирается осваивать инструмент. Качество электроники в ней не суперское, соответственно и звук весьма посредственный. Брал как временный конечно вариант, чтобы потом перейти на какой-то профессиональный инструмент. Однако, как говорится, нет ничего более постоянного, чем временное – за 6 лет пользования не заметил стачивания порожков на ладах, не повело в сторону гриф и строй гитара держит довольно таки нормально.

Гитара эта шестиструнная имеет 22 лада, как по мне так вполне приемлемо, корпус ольховый с палисандровой накладкой. При игре фона и лишних шумов нет. Очень хорошо лежит в руке, так что для начала обучения как раз то что надо.

Много зависит правда еще от того, какой именно инструмент попадет в ваши руки. Так вот моем случае – попалась довольно простенькая учебная гитара. Но вот, когда ездил в гости к своему другу в Бердянск, то увидел точно такой же инструмент, как и мой, правда он отличался цветом. Мой был черных тонов, а у него темно-коричневый. Звук у нее оказался намного более певучий и глубокий, это было заметно с первого раза. В тот вечер я просидел с гитарой несколько часов, чего никогда не наблюдалось дома – переиграл многие хиты Битлов, Арии, System of Down – меня по настоящему увлекло. Правда эту гитару свою он купил не в местном музыкальном магазине, а в каком-то фирменном супермаркете в Москве. Так что, думаю качество сборки может варьировать и качество звука думаю от этого тоже.

Однако следует учесть и то, что акустику такая гитара не заменит. Для сравнения поиграл у друга и на акустической, так разница чувствуется сразу – у акустической какой-то более объемный и живой звук, если можно так выразится – более природный, а у этой более какой-то компьютеризированный.

Купить такую гитару очень даже стоит, поскольку она сравнительно недорогая, а в этой ценовой категории вы вряд ли что-то найдете кардинально лучшее. Хотя, опять же на вкус и цвет… - сами понимаете.