Фильмы и видео - отзывы покупателей о товарах

Буквально сегодня стартовал в прокате на большом экране фильм Пэн: Путешествие в Нетландию, который я ждала достаточно давно. Как только мне трейлер попался под руку, я поняла, что должна пойти на этот фильм. К тому же, я люблю сказку о Питере Пэне, смотрела различные версии экранизаций как классической истории, так и фантазии на эту тему в современном варианте. Потому фильм Пэн 2015 мимо меня никак не мог проскочить.

Данная история напрямую связана с классическим сюжетом сказки Джеймса Барри, но является как бы предысторией, тем, что было до, старается дать ответы на вопросы, которые так или иначе, но появлялись, наверное, у каждого в процессе чтения книги или просмотра традиционных экранизаций сказки о Питере Пэне, будь-то мультфильм или кино.

Идея не нова. Ранее уже были попытки экранизировать современные фантазии о том, что было в начале истории, как Питер попал в Неверленд, кто такой Джеймс Крюк и так далее. И подано здесь все не слишком оригинально, хотя есть один очень выигрышный момент, который выводить фильм Пэн: Путешествие в Нетландию на новый уровень лично для меня. На фоне иных экранизаций сейчас именно эта версия для меня наилучшая.

Не могу сказать, что кино Пэн 2015 является фильмом совсем для детей. Но и не скажу, что это вариант какой-то взрослой сказки. Тут, наверное, все вместе. Но ри просмотре не было скучно, фильм Пэн: Путешествие в Нетландию идет 2 часа, но этого не ощущается.

Порадовали актеры. Особенно интересно было посмотреть на Хью Джекмана в роли Черной Бороды. Это неожиданно, но очень достойно получилось.

Отдельно хочется сказать спасибо костюмерам и гримерам. Спарвились на отлично. Хотя, как мне кажется, костюмы могут вызвать массу вопросов и некоторый резонанс в процессе просмотра фильма. Но то, что в итоге фильм Пэн: Путешествие в Нетландию наполнен яркими, сочными красками - это только плюс, цвета глаз не режут и удачно дополняют всю атмосферу в истории.

Декорации и спецэффекты на высоте. Ряд сцен смотрелось в каком-то завороженном состоянии, действительно, красиво и удачно. Отдельные забавные находки в фильме, например, связанные с космосом и королевством фей очень понравились и запомнились.

Но вот музыкальное сопровождение у меня не оставило в итоге какого-то сильного впечатления.

В целом кино Пэн: Путешествие в Нетландию смотреть я рекомендую, особенно любителям сказок и красивых, зрелищных фильмов, где есть и драма, и комедия, и экшн (очень удачно поставлены сцены с боями, глаз и душа радовались при просмотре), и куча всего другого. Фильм получился достойным, несмотря на какие-то шероховатости, однако оценку отлично от меня он не получит. Просто мне не хватило в результате окончательного раскрытия сюжетной линии с Крюком, но это исключительно мое мнение.

Много ли вы знаете о Фридрихе Горенштейне?К своему стыду скажу - немного. А вот режиссер Юрий Векслер знает очень много и хочет заполнить незнание таких как я своим фильмом - Место Горенштейна.

Это фильм представлен на Артдокфесте 2015 года и направлен ко всем неравнодушным к творчеству этого писателя людям. И тем, кто вообще слишком мало о нем знает.

О чем этот фильм - уже понятно, повторять по сто раз не стоит. Как снят этот фильм? Фильм снят в виде воспоминаний различных деятелей искусства о Фридрихе Горенштейне. Начиная с Андрея Битова и заканчивая Владимиром Войонович.

Создатель картины проделал сложный труд - он собрал много интервью с различными людьми искусства, которые. кстати, достаточно неоднозначно относятся к главному герою документального фильма. Здесь предпринимается попытка показать настоящего Горенштейна, попытаться раскрыть его характер, его деятельность. а главное - его роль в литературе нашей страны. а может быть и в мировой литературе.

По мнению Юрия Векслера - Горенштейна недооценили в свое время, а сейчас так совсем не отводят ему никакого места. Именно это он и пытается исправить - показать всю многогранность писателя, важность затрагиваемых им проблем, разоблачить неправильное восприятие Горенштейна не только как писателя, но и как человека.

Работа проделана очень трудоемкая, стоит заметить, что режиссер картины знал писателя лично, точнее не знал, а встречался с ним. Это помогает ему не только создавать необходимые образ писателя, но и направлять нить беседы с другими деятелями искусства в нужное русло.

Воспоминаний в фильме много, как я уже говорила - различных.

Почему стоит посмотреть этот фильм?

1. Это интересно. я всегда люблю подобные фильмы, где человек не предстает однозначным - хорошим или плохим. Здесь попытка показать именно разносторонность писателя.

2. Это познавательно. Будет ли у вас время самим искать столько информации о



Фридрихе Горенштейне?Не думаю, что будет, именно поэтому лучше потратить свое время с пользой - за просмотром чудесного фильма, чем потом искать что-то по крупинкам.

3. Оценить сам формат документального кино, представленного на Артдокфест. Фильмы, к слову там различны и все имеют свою изюминку и посвящены отдельно взятому человеку, событию или жизненной проблемы. Лично меня это заинтересовало.

Всем удачного просмотра. И получения новых впечатлений и знаний.

До сих пор помню в каком невероятном удивлении я находилась, когда впервые увидела этот фильм. Не стану рассказывать подробно, так как если его кто и не видел, то важно сохранить основную интригу от человвека, иначе смотреть будет уже не так интересно. Но фильм мистический, он о людях и призраках, только подан в очень необычном ракурсе. Чтобы понять о нем все, нужно его неприменно досмотреть до конца. Когда просто начинаешь его смотреть - он кажется вполне обычным, даже шаблонным. Но когда наступает ключевой момент, то вот тут и бежит такой мороз по коже.

В нем главную роль играет Николь Кидман. Тут она мать двлих детей, ожидающая с войны мужа, и проживающая в странном и мрачном особняке. Когда смотришь на нее, то моментами она кажется почти невменяемой. Хотя ее можно понять - на ней остались дети, дети больны и все это тяжело для молодой женщины. А тут еще ко всем прочим "прелестям жизни" добавляются рассказы детей о странных контактах с призраками.

Ужасами фильм не назвать, а вот хорошей, добротной мистикой - пожалуй. Даже уже знаю, что в конце скажут нам создатели, все равно с особым трепетом и смотришь, и ждешь эту концовку.

А вообще, фильм заставляет задуматься, а что будет ждать нас там, за порогом смерти? И вообще, понимает ли человек или его душа то, что он умер?

Словом, если еще его не видели, то самое время посмотреть. Особых "бу" из-за угла вы там не увидите, но атмосфера по настоящему тревожная. Тяжелые шторы на окнах, туман, осень, немая служанка...потом понимаешь, все к одному.

Токийский гуль.

Мировая премьера

этого фильма страны восходящего солнца состоялась третьего июля две тысячи семнадцатого года благодаря режиссеру Кэнтаро Хагивара.

Снялись следующие актеры: Масатака Кубота, Фумика Симидзу, Нобуюки Судзуки, Хиёри Сакурада, Ю Аои, Сёко Аида, Миносукэ Бандо, Данкан, Сэйка Фурухата, Кэнта Хамано. Их игру мы видим в течении двух часов.

Люди являются пищей

для некоторых существ о которых знают, причем очень давно, в Токио. Название у них непривычное для многих - Гули. Они считаются нависшей угрозой. Для борьбы с Гулям создана правительством специальная комиссия охотников. Это подразделение действовало довольно успешно, истребив много этих монстров. Но много продолжают существовать, прячась в темных закоулках японской столицы. Это краткое предисловие мы узнаем при начале просмотра фильма. Возникает даже некоторая интрига, о ком идет речь, так как слово гуль похоже знакомо только для японца.

Продолжают данную тему

и два студента, беседующие в кафе. Они считают существование Гулей реальным, они могут находится среди нас. Один из студентов - это главный герой фильма по имени Кэн Канеки. В этом же кафе он знакомится с красивой японской девушкой. Провожает ее домой. Но вместо поцелуя девушка кусает Кэна в плечо. Распробовав делает свое кулинарное заключение о великолепном вкусе. Даже ее глаза стали красными и светящимися. Не останавливаясь на достигнутом Гуль завершает свою полную трансформацию. Из спины вырастают несколько длинных черного цвета щупалец. Канеки напуган, пытается убежать, но силы не равны. И вот он проткнут насквозь. Щупальце пройдя Кэна, как шампур проходит через шашлык. Помощь приходит с неожиданной стороны. На девушку-гуля очень удачно падает часть здания, расплющивая ее. Канеки попадает в больницу. Здесь он узнает что остался жив благодаря трансплантации ему органов Гуля. Охотники тоже не спят, делая свою работу.

С Кэном происходят странные дела.

Он не смог сьесть никакой человеческой еды. Она стала ужасна на вкус. Глаза тоже изменились, став красными. Канеки в панике. Выйдя на улицу видит в каждом человеке вкусную еду. По запаху еды находит своих новых сородичей. Которые берут его под свою опеку. Поят кофе, единственным из человеческих продуктов, нравящимся гулям. Кэн пытается продолжать обычную людскую жизнь. Его друга Хидэ убивает другой гуль. Канеки нападает на убийцу. У него впервые вырастают щупальца. Осознав свою новую силу он с легкостью побеждает конкурента и чуть не съедает тело своего бывшего друга. Хиде спасают и увозят в больницу.

Кэн вступает в организацию гулей под названием "Антейку". Он уникальный тем что может жить в двух мирах человеческом и мире монстров. В этой организации людей не убивают, а едят только суицидников. "Антейку" хотят приспособиться к человеческому миру минимизировав до максимума вред причиняемый ему. Свою природу они изменить не в силах. Голод дает о себе знать. Охотники убивают их так же как и "плохих" гулей. Они идут по следу одного из монстров. Зацепкой послужила ткань платья, оставшаяся на месте убийства и обручальное кольцо. Гулей вучисляют и готовятся ликвидировать.

Как сложится судьба "недогуля"?

Какую сторону он выберет? Это можно узнать досмотрев этот японский триллер до конца. Фильм снят в непривычной для "неяпонца" манере. Персонаж новый, к таким еще в мире не привыкли. Как ни странно, "Токийский гуль" вполне "смотрибилен". Есть интрига, нестандартный сюжет, компьютерные спец эффекты, неплохая музыка. Можно оценить его на твердую четверку, но второй раз смотреть не захочется.

Передача Орел и Решка, несмотря на все ляпы и косяки настолько популярна, что даже в межсезонье, когда все в отпусках они выпустили для народа своеобразное дополнение к сезону "Перезагрузка". Оно называется "Неизданное". Причем, это только первая часть сезона, вторая будет с сентября по декабрь, там еще штук 20 городов, включая, например, Астану из соседнего Казахстана.

Если все предыдущие выпуски тематические, на каждый один город, то здесь сборная солянка из кадров, которые они отсняли за несколько месяцев. Представляю как им трудно было все это выбрать, потому что снимают они много , чуть ли не по 20 часов в каждом городе.

Работа у съемочной группы очень увлекательная, каждому бы такую - столько приключений, что голова от них кругом идет!

В "Неизданном" они рассказали о саундтреке, который используют в выпусках, мелодии все зарубежные, я с ходу ни одной ни угадал бы. При желании можно целый плейлист создать с треками из передачи и слушать, например, пока ждете самолет в аэропорту.

Также узнаем, что золотая карточка не так весело как кажется, нужно пробоваться всякую экзотическую еду, которую , несмотря на пафосную дороговизну, желудок не может выдержать.

Они составили рейтинг самых необычных и дорогих мест для ночлега, например, этот замок стоит 3500$ за ночь, расположен в Австрии, историю ведет с XI века, хотя выглядит скорее как памятник архитектуры раннего нового времени. Самый дорогой ночлег был в номере который не такой уж и роскошный, просто там останавливаются американские президенты уже лет 100.

Что там можно увидеть? Один из самых смешных эпизодов - Настя Ивлеева едет по Берлину на машине-кровати , причем тогда же выяснилось, что звезда инстаграмма почти не владеет английским.

Закат в Версале, я такие и в России видел в разных местах, в Карелии закаты красивые

Антон пытается открыть бутылку зубной щеткой. Да , они в "неизданном" всякие чудачества ведущих показывают часто.

В музее канализации засняли металлический шар, который лет 300 назад использовали для прочистки туннелей.

Настя Ивлеева ест лягушачьи лапки, они вошли во Францию в моду во время голода в период Столетней войны

Несмотря на показанные в выпусках дорогие рестораны, перекусывать ведущим и съемочной группе приходится буквально на ходу. Однако, ранее они никогда не рассказывали как питаются в путешествиях. Нет у них времени на цивильное питание, пока оператор снимает номер, ведушие жуют всякую ерунду вроде чипсов.

Я посмотрел все это в субботний вечер и считаю, что не зря время потратил! Вам тоже советую

Сериал о становлении всех героев ( подростка Брюса, комиссара Гордона, джокера, плюща, загадочника, пингвина и так далее ). Смысл всего сериала пока дошёл до того, что 1) Брюс не хочет убивать 2) преступность и полиция могут быть в одном лице ( да ладно? ). В общем вот и всё.

Сюжет- в начале серии Вам показывают что было в предыдущих сериях, потом сюжетный твист. И всё. Вы уже знаете что будет в серии, можно переключать на следующую. Да, да.

Музыка- великолепная заставка, в которой играет саундтрек хороша. Так же весь экшен проходит под её вариацию. Отличные фоновые звуки, например звук сирены полицейского автомобиля или шаги.

Графика- хорошо снято, спец эффектов именно столько, сколько нужно. Золотую середину нашли. Молодцы.

Персонажи- а вот персонажи прописаны хорошо. Становление каждого великолепно Вам показано. Так же, умелое распределение персонажей по серии заставляет Вас не забывать их имена и их характеры. Больше всего времени занимает пингвин и загадоник. Их отношения, похожие на гейские ( да, такое аж 4 серии напоминали Вам, что возможно пингвин-гей ). Слава сценаристам, это обрисовали, а в контраст лесбиянки показаны в начале фильма.

Какой же Готэм без джокера! Пока шли серии за серией было 3 человека, которые могли бы стать джокером. И выбрали лучшего на тот момент, правда получился не канон ( с комиксами разошлись, ну да ладно ). Джокера иногда мало, он может выпасть из повествования сериала на 2, 3 серии, но возвращение всё окупает. С анархией, шумом, стрельбой, хаосом. Советую к просмотру, а если любите комиксы DC или Бэтмена обязателен к просмотру.

Всем киноманам желаю доброго времени суток! Сегодня я хотела бы посоветовать вам к просмотру один действительно замечательный фильм, который, несмотря на дату выхода, я успела посмотреть только два дня назад. И сейчас, еще под свежим впечатлением, решила написать свою небольшую рецензия-отзыв на фильм с Аль Пачино в главной роли «Манглхорн».

Сюжет фильма «Манглхорн»

Сюжет данной кинокартины достаточно прост, однако рассказывается в фильме о не самом простом человеке. Главный герой в исполнении блистательного Аль Пачино — это одинокий, ничем не примечательный старик по имени Эй Джей Манглхорн. Он живет тихой жизнью в тихом американском городке: няньчится со своим котом, подрабатывает изготовлением ключей, поглощен другой рутиной. Например, Эй Джей каждую пятницу ходит в банк. Обедает старик также каждый раз в одном и том же месте. Никто не подозревает, что у этого тихого на первый взгляд старика на самом деле бурное прошлое, связанное с криминалом. Будучи намного моложе, Манглхорн сделал, вероятно, самый главный выбор в его жизни: он променял любимую женщину на «большую работу». Сейчас же старик замкнулся в себе, но все-таки продолжает поддерживать связь со своим прошлым: изредка общается с сыном, неприкрыто гордится своим протеже (бывшим, естественно). Эй Джей даже сумел завязать очень осторожную дружбу с доброй и милой женщиной — работницей местного банка (в исполнении Холли Хантер).

И вот Эй Джей Манглхорн оказывается словно на перепутье: он может навсегда погрязнуть в прошлом, или же раскрыть свое сердце для светлого будущего, наполненного новой любовью и даже надеждами… И становится непонятно, о ком же все-таки эта история: о старом безумце, который ненавидит весь мир? А может быть о неисправимом романтике, который просто пытается найти свое место в этом сложном мире? Думаю, каждый из зрителей ответит для себя на этот вопрос сам.

Общие впечатления о фильме с Аль Пачино «Манглхорн»

Я так думаю, у режиссера фильм «Манглхорн» получился не столько о самих чувствах, сколько о визуализации этих самых чувств. Ведь сама по себе картина очень красивая, все чувства выражаются в красках: каждый цвет выражает свою эмоцию, внутреннее состояние. Правда герой Аль Пачино чертовски верно заметил, что видит себя лишь в отблеске огней: казино, ресторана, дискотеки.

Честно говоря, я считаю, что как минимум пятьдесят процентов успеха фильма — это актер, играющий главного героя. Конечно, а иначе и быть не может, если речь идет об Аль Пачино! Он просто бесподобен! Просто не представляю себе другого актера на его месте в этом фильме!

Но сюжет, я считаю, также нельзя сбрасывать со счетов. Он очень интригующий, далеко не банальный. А главное — заставляет размышлять. В современном кино этого порою так не хватает… Музыка, между прочим, в «Манглхорне» тоже великолепно подобрана, как и цветовая гамма — всегда под настроение героя. Сам Эй Джей меня просто покорил, когда потратил свои сбережения на дорогую операцию для своей кошки. Сразу видно как он к ней привязан. И как одинок...

Как-то я читала рецензию о данном фильме, где один очень умный критик назвал «Манглхорн» чересчур сентиментальным, а также полным штампов (к примеру, символом душевного освобождения от тяжкого бремени главного героя стал вынесенный ним хлам из собственного же подвала). Я же считаю так: пусть замысел данной картины достаточно прост и понятен. Но это ни разу не мешает наслаждаться красотой повествования. И постепенно замечаешь, что история героя увлекает тебя все больше. И какие там штампы? Мы же не критики, чтобы их везде искать! Фильм просто очень хороший и отлично снят. Рекомендую всем обязательно к просмотру, дорогие друзья!

Фильм «Пальмы в снегу»

Любовь вне границ

Бывает достаточно упомянуть только пару имен, даже не рассказывая содержания картины, как зрители просто толпой повалят в кинотеатры, даже если еще и представления не имеют о предстоящем фильме. В данном случае как раз именно такая ситуация, есть две личности Марио Кассас в главной роли и режиссер Фернандо Молина, снявший этот фильм. Еще не так давно в 2010-12 годах этим творческим тандемом была выпущена в свет дилогия «Три метра над уровнем неба», благодаря которой появилась у них целая армада поклонников. Причем это касается не только Испании, но и многих друг их стран в мире, в том числе и России.

Таким образом, в данном случае нет ничего удивительного, что новый совместный фильм данного тандема «Пальмы в снегу», который экранизирует одноименное литературное творение бестселера Луи Габбас, выпущенный в кинопрокат в 2015 году легко обогнал по кассовым сборам даже седьмой эпизод знаменитых «Звездных войн», и стал одним из лучших испанских фильмов, выпущенных в 2015 году. Да думаю и не только в 2015 и в более поздние года.

Данная кинолента прошла номинацию пяти «Гойя», являющимся аналогом знаменитого Оскара в испании и в двух номинациях она получила победу. Конечно как фильм появился у себя на родине, он стал сразу известен благодаря Интернету и российским зрителям, правда весьма в ограниченном количестве. Но надо отдать должное работникам российского кинопроката, их оперативности, что они довольно быстро донесли страстную южную историю до массового российского зрителя. Разумеется – определенная задержка этого процесса была, но не столь уж значительная и наши зрители тоже достойно оценили данную экранизацию.

Сюжет фильма переносит нас в пятидесятые годы в далекую экваториальную Гвинею, которая была тогда под протекторатом Испании. Из Испании сюда приезжает молодой Киллиан, чтобы оказать помощь своему родителю и брату, которые тут работали на плантациях в качестве надсмотрщиков. Однако ситуация складывается неожиданным образом, - проходит определенное время и Киллиан начинает испытывать чувства к чернокожей медсестре Басиле. Но счастью влюбленных помешала война за независмость, в связи с чем испанцы вынуждены были насовсем уехать из Африки.

Что представляет собой в общем картина

Однако, те которые знают режиссера больше по «Трем метрам над уровнем неба» будут в определенной мере разочарованы. Данный фильм является совершенно из другой кагорты и мало имеет отношенияк современным Ромео и Джульетте, которых мы видели в известной картине. Представленная работа является куда более масштабной и эпохальной, чем «Три метра…».

Да и само произведение габас написано вовсе не в стиле любовного романа, а представляет собой более значимое социально-политическое творение, которое затрагивает большое количество проблем. В частности это очень непростые взаимоотношения испанцев-колонизаторов и негров подчиненных.Поэтому, к большому расстройству поклонников романтическо-любовного кинематографа роману Басилы и Киллиана уделено довольно таки маловато времени на экране.

Конечно слишком упрощать все не стоит, есть в фильме и довольно откровенные красивые эротические сцены, где принимает участие Кассас, но они в определенной мере блекнут под доминирующей глобальной линией, где гвинейцы вступают в яростный конфликт с белыми колонизаторами, которые веками угнетали местный народ. Особенно четко это проявляется, когда Кларренс появляется на территории современной Гвинеи.

Фильм однозначно стоит посмотреть, он думаю не может не впечатлить и очень многим понравится.

Не люблю кровавые кинофильмы, но уважаю и ценю южнокорейский кинематограф. А тут сочетание их. Долго ходила вокруг кино, но все же решилась на его просмотр. Несмотря на то, что уже читала отзывы, где было написано, что тут можно увидеть море крови, расчлененку, убийства и прочую гадость. Но прочла и много положительного. Многие сочли эту ленту сильной, поэтому моя любовь к Азии и их кинолентам совместно с любопытством, взяли верх.

Ужастики я люблю, но связанные с мистикой, призраками и нечеловеческой нечистью. А про больных психов и маньяков смотреть неприятно. А вот южнокорейцы умеют снимать так, что от просмотра очередного шедевра невозможно оторваться. Но это не тот фильм, что можно отнести к такой категории. Но снят сильно, с этим я согласна. Актерская игра на высоте, они молодцы. Так положительные, так и отрицательные персонажи круто выполнены. Актеры отлично сделали работу. А вот каким мозгом нужно обладать сценаристам, чтобы придумать такой сюжет? Ведь он полон крови и издевательств над людьми. Ужасно наблюдать за реалистично снятыми сценами, когда мужик бьет девушку тяжелой трубой по голове, так что кровь брызжет из ее раны. Это не каждый сумеет выдержать. Да и голова в водоеме тоже может напугать, плюс вся эта расчлененка. В общем, это зрелище не для слабонервных.

Сценарий написал про больного психопата, страдающего маниакальной депрессией. Он любит женщин, в плане насилия. Насилуя девушек, он потом жестоко убивает их. Уговоры и просьбы жертв не помогают, он не знает сочувствия и жалости. Убив беременную девушку, при этом знавший о ее положении, он нарывается на месть со стороны ее парня. Они не успели пожениться, но все к этому шло. Пока этот маньячела не сделал свое грязное дело.

Многие пишут, что во время просмотра им становится жаль самого убийцу, потому что одержимый местью жестоко издевается над ним. Но мне ни капельки не было жаль этого мужика, потому что он настолько отвратительно показан, что желаешь удачи парню, преследующему его. Актер симпатичный, понравился.

И его действия, совершаемые над больными психами, меня не отвернули от этого персонажа. Он спас жизни нескольким девушкам, терзаемых психованным мужиком. Жаль, что парнишка просчитался и ошибка стоила жизни его оставшимся близким.

Сцены мучения полицейским агентом убийцы меня не тронули, правда смотреть было неприятно на издевательства над телом. Но над невинными жертвами еще хуже были издевки.

Я бы сказала, что посмотреть такое во второй раз я не решусь, да и не стоит. Острые ощущения можно получить, а порой и отвратительно становится. И несмотря на это, очень мощно все сделано, не скучно наблюдать, но придется все время переживать.

Русско-Турецкий сериал "Ясмин" 2013 года выпуска. Жанр: мелодрама.

Отличный, простой, но интересный сюжет. Динамично развивающиеся события. Сериал рассказывает про судьбу трёх девушек, которые по разным причинам попали в Турцию. Елена прилетела, чтобы сделать карьеру в отельном бизнесе. Ксения приехала к любимому турецкому мужчине, а Мария попала туда благодаря сложным отношениям с сестрой и её мужем. У всех троих переплелись судьбы между собой. Очень много испытаний выпало на долю каждой. Изюминкой сериала стала как раз Ясмин. Убитая 30 лет назад хозяйка отеля, которым в настоящее время управляла Елена.

Блестящая игра актёров. Смотрела не отрываясь. Единственное, что Мария иногда подводила и была видна какая-то наигранность. Но именно Мария мне симпатизировала больше всех. Постоянно переживала за её судьбу и радовалась победам. А раздражала очень сильно Ксюша. Своей наивностью и излишней добротой. Не могла спокойно смотреть, как над ней издевается мужчина, а она продолжает любить и всё ему прощать!

Блестящий сериал. Я считаю, что он актуален в наше время. События, произошедшие в "Ясмин" могут случиться с каждой девушкой. Поэтому и вызвала картина у меня интерес. Советую всем посмотреть, не пожалеете!

Фильмы такого рода грустны, но смотреть их нужно, чтобы научиться милосердию и состраданию.

Успешная женщина Элис внезапно узнает о болезни, которая не должна была так рано случиться, ведь ей всего пятьдесят и вся жизнь еще впереди. Рядом любимый и любящий муж, благополучные дети...

На протяжении всего фильма мы видим, как изменяется личность женщины и как она отчаянно борется со своим недугом, не стесняясь говорить об этом и рассказывать большой аудитории о том, что она ощущает и чувствует в это непростое для нее время.

Фильм, конечно, замечательный и особо хочется отметить то, что женщине повезло, что у нее такой заботливый и чуткий муж, отзывчивые дети. А о чем говорят наши серые будни? Чаще всего такие люди бывают большой обузой для близких и от них избавляются, сдавая в дома престарелых и тогда трагедия усиливается многократно.

В фильме нет остросюжетных сцен и приключений, но в каждом кадре такая драма, которая заставляет задуматься о нашей жизни здесь и сейчас, учит дорожит каждым моментом и находить радости даже тогда, когда казалось бы все летит под откос.

Великолепная Джулианна Мур буквально приковывает зрителя своей игрой, настолько правдиво и естественно она представляет свою героиню. Рекомендую к просмотру.

Не знаю, почему, но именно эта серия черепашек-ниндзя, вышедшая в 2012 году, больше всего мне понравились. «Да ну, они все какие-то уроды, все изменилось в худшую сторону. Раньше они были красавцами», - скажет мне любой зритель черепашек-ниндзя, и с ним я не соглашусь. Могу привести массу примеров, почему эти черепашки гораздо лучше, чем ранние. Я всегда буду сравнивать серии черепашек-ниндзя 2012 года с серией черепашек 2003 года, пишу сейчас, чтобы потом не повторяться

Во-первых, много крутых приемов. Ранние, которые были нарисованы в 2Dграфике и не имели много крутых ударов. В новых сериях от их ударов у меня дух захватывает! Хочется, что бы они еще с кем-нибудь подрались!

Во-вторых, здесь все нарисовано куда реалистичней. При просмотре чувствуешь, какого черепашкам, например, на базе кренгов, можешь пофантазировать и представить себя в шкуре черепах. Или в том же бою. В 2D графике сделать это куда сложнее.

В-третьих, изменен сюжет. В новых сериях больше монстров и больше проблем. А, как известно, чем больше у главных героев проблем, тем интереснее наблюдать, как они от них будут отделываться.

На этом, вроде, все. Черепашкам-ниндзя 2012 года я ставлю твердую пятерку и благодарю за пять лет времени, проведенные со мной.

Сложно понять, для кого рассчитан этот фильм. Вроде бы тут играют мультяшные герои, поэтому фильм можно советовать для детей, но зато юмор у этих бурундуков довольно взрослый. Да и сами они себя ведут так, что никакого положительного примера тут нет.

Если дети будут подражать этим героям, то родителям это не понравится, поэтому может и не стоит детям это смотреть. Но родители должны объяснять, что их проделки - это плохо, тогда можно воспитывать на отрицательном примере. Т.е. если будете себя вести так как эти друзья, то будет плохо.

Здесь мы видим как сбываются мечты. Музыкант уже потерял свою музу, но появление этих животных, которые еще и петь умеют, помогло ему наладить свою карьеру. Хотя сначала все пошло очень плохо, его выгоняют с работы. В таких фильмах обязательно должно все быть очень плохо, чтобы потом стало очень хорошо.

Бурундуки все таки профессионалы, поэтому они всем доказали, что могут всех веселить и петь прекрасные письма. У них такой смешной голосок, что сразу обращает на себя внимание. Это довольно смешно.

Фильм учит тому, что не нужно сдаваться и верить в лучшее. Всегда есть шанс пробиться и засветиться. Здесь мечты сбылись и все получили то, что хотели.

В поисках отличного сериала, который бы заинтересовал и меня, и мужа я натолкнулась на относительно новый сериал "Грань" 2008-2013 годов. Сериал как раз подходит для просмотра и девушкам, и парням. Здесь сесть прекрасная и интригующая история невозможной любви, и много фантастики и детективных расследований.

В сериале рассказывается о молодой девушке, которая служит в специальном отделе ФБР по расследованию паранормальных явлений. Команда Оливии Данэм так и называется "За гранью", потому что подразделение занимается такими делами, о которых никто не должен знать.

В этом Оливии помогает семья Бишопов, состоящая из гениального ученого Уолтера Бишопа, который немного не в себе, но для общества не опасен, зато несет порой смешную чушь. Вообще обожаю его персонаж, потому что он ходит вечно голодный и спрашивает у всех еду. Он тонкий ценитель еды, классической музыки и любит ходить голым, когда готовит еду. Очень милый и забавный старик. Его сын, Питер Бишоп, тоже одаренный молодой человек, который помогает Оливии вести расследования.

В каждой серии есть интрига относительно необычного дела, которое нужно раскрыть. В сериале рассказывают о том, как один ученый по частям собрал свою возлюбленную после смерти, чтобы воскресить ее, но его кукла прожила всего пару минут. С восторгом смотрели серию, где младенец, который быстро рос в утробе, порвал мать изнутри и в течении пары часов погиб из-за быстрого старения. Так же здесь описывается жизнь параллельных миров, которые существуют рядом, но об этом никто не знает за исключением команды "За гранью".

Эти два мира дали трещину и вот скоро мы увидим, как люди начнут узнавать, что по ту сторону не только живут люди, но и их двойники.

Сюжет сериала, чем дальше, тем больше интрига. Оказывается, что Питер любит Оливию и это взаимно, но он пришел с параллельного мира, а вернее его похитил его отец, но с этого измерения. Их отношения все время под угрозой. Последние серии вообще шокируют. Питера пытаются стереть из мира Оливии, потому что пару лет назад он должен был погибнуть вместо другого человека. Его забирают и все о нем забыли.

С интригой смотрели мы с мужем, как Питер пытается напомнить о себе и начинает отражаться на поверхностях зеркал и мониторов. Но его ни кто не видит. Почему-то он решил первым явится своему отцу, а не Оливии. Сможет ли Питер вернуться обратно или надзиратели, которые правят историей мира навсегда его лишили нормальной жизни в человеческом теле?

Отличный сериал, достойная замена "Секретным материалам".

Фильм "Форма воды" так бы и остался незамеченным зрителями, если бы не кинопремия Оскар. В этом, 2018 году в номинации "Лучший фильм" именно он стал победителем. Решение жюри сложно предугадать. Но, именно они задают тон в киноискусстве, определяют что нынче модно смотреть, а что нет.

Итак, обо всем по порядку.

Музыка.

Композитор Александр Депла не порадовал ничем новым. Мелодия приятная, мелодичная. Но, не новая и не интересная.

Игра актеров.

Очень милая и органичная. Но, в то же время - предсказуемая. В американских фильмах всегда так. По одному выражению лица можно понять какая роль отведена этому герою по сюжету. Но, это уже установка режиссера и мировосприятие американцев.

Костюмы и декорации.

Учитывая, что события фильма происходят во времена холодной войны, все соответствует тому периоду: фетровые шляпы, длинные плащи, широкие брюки, трикотажные кофты. Они в каких то серо - коричневых тонах. Несколько мрачные. Но, вполне сосуществуют названию фильма.

Сюжет.

Честно говоря, ничего нового. Мне он напомнил фильм "Человек - Амфибия" советских времен. Только на новый лад и в другой стране. Да еще и с оттенком политики. Не забываем о Холодной войне. Вечная история - любовь. При чем в данном случае, в центре событий пара, которую окружающий мир просто физически не может воспринимать.

На самом деле в данном случае все гораздо глубже. Любят не глазами, а душой. Оскар просто так не присуждают!!!

Зрелишность и спецэффект.

Потрясающе! Без них этот фильм просто невозможен.

Фильм Гоголь Начало - сюжетная линия, актерский состав, впечатления.

С классикой всегда нужно обращаться очень аккуратно. или ее почитатели могут вылить на новую трактовку старых произведений массу возмущенных реплик. Но если ни трогать классику, то будет ли она так же интересна и спустя много лет современникам. Может быть именно такая подача заставить какого-нибудь тинэйджера взять томик Гоголя и ознакомиться с первоисточником. Лучше так, чем полное забвение. Поэтому мое отношение к новому фильму Гоголь Начало не так критично, как большинству. Много ставится смелых экспериментов, но это не значит. что боясь порицания их не стоит делать вообще.

Сюжет.

В начале картины мы застаем молодого Гоголя каким то не похожим на того, что мы себе воображали. Для начала, стоит почитать источники. где описывают гоголя, и тогда будет понятно - кое в чем сценаристы не приврали. Николай Васильевич очень робкий, стеснительный, не имеющий ни чего общего с девушками, как раз по этой причине. Он служит честно и иногда от него при расследовании дел бывает большая польза. Видения, которые к нему приходят сродни лихорадочному бреду, но умный человек и наблюдательный начинает видеть в них смысл. Так сразу перед нами предстает расследование дела убитой барыни.

В общем, такой талант не остается незамеченным, и один из следователей берет с собой будущего писателя в такую глухомань, где тем ни менее творятся странные вещи. Так Гоголь оказывается в той самой Диканьке, где его начинает накрывать куда сильней. Кроме того, он влюбляется в местную барышню, хоть так к его сожалению - замужем.Получается дикая смесь из детектива, бесовщины и любовной лирики.

Актеры.

Чтобы кино получилось кассовым, естественно нужно брать тех, кто привлечет людей в кинотеатры. Поэтому Петров и Меньшиков в этом смысле - правильно подобранные варианты. Но первый немного приелся. Он тебе и в сериалах разных, и на большом экране. Меньшиков большей частью играет в театре, а кино на втором месте. Но по нему как то и успеваешь соскучиться. Тут его герой просто на высоте - едкий, веселый, хорошо одевается и выглядит привлекательней вроде как своего более молодого попутчика. Тот только дрожит и в припадке бьется.

Женская часть актерского состава не всегда соответствует ожиданиям. Что за утопленница такая слишком современной внешностью. такие губу может и могли быть, но меня взяли большие сомнения.

На второстепенных ролях тоже было приятно видеть маститых актеров, тем более наблюдать их отличную игру. Но вот все портил какой то наркоманского характера сюжет.

Впечатления.

Как и все наше кино. Что то интересно и здорово, а что то скучно, и аж воротит от того, что понимаешь - очень стремятся к Голливудскому образцу. И от того нашего интересного духа, который наблюдается в новоделе, нет и следа. Стараются делать качественно, но чисто для отрады глаз. Сплошной экшн. Ни какой особой морали или смысла, который вкладывал сам Гоголь, тут нет.

И если это, чтобы молодежь заинтересовалась первоисточником, так тут нужно больше школе внимания уделять. Фильм же вышел мрачноватым, но настоящей жути не ощутила. Особенно мне было смешно смотреть на то, как нашлась оторванная ведьмина рука. Это была какая то длань от манекена, но не бывшая живая плоть. Вот на такой мелочи так опозориться. Или дыра в голове ведьмы - было ощущение, что ее делали в какой то пластилиновой голове.

А голые девки в кадре вокруг Оксаны. Это получилась не эротика и мистика, это просто толпа голых баб. Но были моменты и хорошие - когда даже было немного жутковато, или наоборот весело. Самое плохое, когда в погоне за рублем, вместо того, чтобы проверить все, сценаристы нечто сырое выпускают. И тогда ощущаешь, что могли лучше, но просто плюнули.

Фильм очень плохие мамочки про женщин, которые по разным причинам не смогли ( или устали) быть все время хорошими. Точнее, две из троицы таких мам, как раз именно из этой категории. Часто в жизни женщины сгружают на себя все, что только можно, мужчинам остается.. да почти ни чего и не остается. Может поэтому их и тянет на измены.

Поэтому, главная героиня однажды шлет лесом всех, кто рассказывает, что она не идеальная мать, вечно опаздывающая на работу, вечно живущая для других, но не для себя. Вторая героиня родила 4 детей, а многодетным тоже приходится не сладко. Вот последняя мамашка именно из категории "плохая девочка", но тоже исключительно потому, что в ее жизни нет мужчины.

Развлекаются "плохие мамочки" тоже совсем не по детски. Алкоголь, обсуждение интимной жизни, разные острые слова так и сыпятся с экрана. Удивительно, что все эти выражения произносят не девицы легкого поведения или оголтелые студентки, а именно мамы.

В легкой комедийной форме нам дают посмотреть на то, как иногда себя чувствуют женщины, если не давать им отдых, не дать уйти в отрыв. Ведь как там не веселится эта троица, но про своих детей они не забывают. То есть непутевыми мамашками не становятся.

Немного необычное кино, из за героинь, но посмотреть можно. Приготовьтесь к большому количеству шуток "с перчиком".

Вчера по каналу Культура показали интересный детский приключенческий фильм, производства 1974 года по мотивам романа Жюля Верна "Пираты тихого океана", который мне весьма понравился. Сюжет, как и у многих романов великого французского писателя, довольно прост, но чрезвычайно интересен. Некий лорд собрал команду для своего корабля, куда включил семнадцатилетних детей богатых и уважаемых членов Английского общества. Один из них был даже его родственником. И вот эта команда отправляется на поиски морских приключений в надежде, что это пойдет на пользу будущим мужчинам. На корабле, что интересно и достойно проверки и сверки с первоисточником находится юнга - Дик Сэнд, если кто помнит, то это известный пятнадцатилетний капитан из одноименного романа Жюля Верна. Если я, конечно, ничего не путаю. Так вот, вскоре команда вылавливает в океане бутылку с запиской - событие тоже не редкостное для романов вышеупомянутого мастера приключенческой прозы. В записке значится, что два джентльмена находятся на необитаемом острове по таким-то координатам. Их, естественно, находят. И они практически становятся новыми членами команды, только вдруг на корабле начинают происходить странные вещи. То пожар, то убийство...

Вот и встретили мы Новый год. Отстреляли последние салюты. Правда, иногда еще слышны где-то вдалеке отдаленные хлопки. Впереди еще Рождество. И вот хочется написать отзыв о всем известном и любимом фильме режиссера Эльдара Рязанова "Ирония судьбы, или С легким паром!"

Я очень удивлюсь, если кто-нибудь мне скажет, что фильм этот не видел. Ведь показывают его каждый год в Новогодние праздники. Да и снят он был давным давно - в 1975 году, и даже был удостоен Государственной премии СССР.

Уже с первого показа фильм полюбился зрителям и эта любовь прошла через долгие годы и дошла до нашего времени. Ведь сейчас это уже стало традицией - посмотреть данный фильм в Новый год.

И вот кто бы мог подумать, что такой простой сюжет фильма вызовет такой ажиотаж. На первый взгляд, что интересного, ведь практически все действие фильма происходит в одном месте, а точнее - в квартире главной героини Надежды, роль которой исполнила Барбара Брыльска.

Удивительно, почему именно ее выбрали на эту роль, ведь это польская актриса. Неужели в Советском Союзе не нашлось подходящей актрисы на главную роль? Тем более, что это ж сколько заморочек возникло в связи с ее участием. Во-первых, нужно было найти кто бы озвучил главную героиню, ведь Барбара Брыльска плохо говорила по-русски. Нужно было подобрать голос, который подошел бы к главной героине. Во-вторых, по сюжету она еще поет несколько песен. Кто же споет за нее?

Но решение было найдено. Озвучивала главную героиню Валентина Талызина, а вот пела за нее Алла Пугачёва. Но роль свою актриса исполнила замечательно. И уже другую актрису, я вот лично, не могу представить в этом фильме.

Со вторым главным героем было все проще. Выбрали Андрея Мягкова. И это стопроцентное попадание. Никто бы лучше на эту роль не подошел.

Ну а суть фильма такова. Несколько друзей отправились перед Новым годом в баню. Это у них традиция такая, ежегодная. Ну и перепили парни. В итоге в Ленинград улетел совсем не тот, кто должен был лететь. Я вот только никак понять не могу, как такое могло произойти в аэропорту. Нереальная ситуация.

Ну да ладно, это же кино. А в кино бывает всякое. В общем, прилетел он в Ленинград и на такси доехал типа до своего дома. Тут тоже возникает вопрос. Неужели в те годы все действительно было такое одинаковое? Ну ладно еще название улиц, это я могу понять. Они действительно в каждом городе одни и те же, даже в наше время. Но вот дома и расположение квартир в них. До такой степени все однотипное было что ли?

Про мебель тоже все понятно. Помню как за стенками гонялись, в очередях стояли. Понятно, что мебель у всех была действительно одинаковая. Ну а вот как у главного героя ключ к чужой квартире подошел, вот в чем вопрос.

В общем, фильм пересказывать считаю бессмысленным, все его видели. Написала чисто свое отношение к нему. Рекомендовать, конечно, к просмотру буду, если все-таки найдется такой человек, который данное произведение обошел своим вниманием.

В первый раз фильм "Путешествие к центру земли" посмотрела сразу после выхода на экраны в 2008 году в кинотеатре. Потом пересматривала несколько раз уже дома. Фильм понравился, хорошего качества, неплохой юмор.

Сюжет, равно как и название фильма, взят из произведения Жюля Верна, поэтому как появилась возможность, то решила прочитать книгу, по которой был снят этот фильм.

Книга и фильм имеют огромное количество различий, это и понятно, так как действие фильма разворачивается в наши дни, версия, так сказать более современная. Но от этого не теряет своей привлекательности.

Фильм рекомендуется к семейному просмотру, даже возможен просмотр для детей старше шести лет. Иногда можно немного забыть обо всем и окунуться в фантастический мир небывалых существ и диковинных растений. Яркий, красочный, немного наивный.

Теперь о минусах, куда же без них. Есть откровенно глупые сцены, например, главный герой срывается с веревки в пропасть, но оказывается он в пятидесяти сантиметрах от земли, всё заканчивается удачно.

Казалось бы трагический момент, нахождение на волосок от смерти, но никого это не огорчает, все бодры и веселы.

Фильму в целом ставлю пятерку по пятибалльной шкале.